香港理工大学の学生による器のデザインを京都の作家が制作するという、プロジェクト展示です。

香港の日常生活では陶磁器の食器は馴染みがなく、あまり使用されません。それに対して日本は日常的に陶磁器が使われる、いわば「やきもの大国」です。そのような文化的背景に着目し、「香港の日常に陶磁器を。」という考えのもとに香港のデザインの名門校である、香港理工大学の学生が器をデザインし、京都の作家が制作をして、両国で発表する企画です。

まさに、異文化交流から生まれる新しい陶磁器の形をご覧ください。

※香港展を2018年3月末日、香港理工大学内にて開催予定。

黒川正樹 陶歴

1977年　名古屋市に生まれる

2000年　アジア〜アフリカをひとり旅する

2002年　名古屋市立大学　経済学部卒

2006年　京都府立陶工高等専門校　成形科　修了

         信楽　雲井窯に入社

2013年　雲井窯退社　京都山科にて独立

山口直人 陶歴

1972年　北海道に生まれる 西神戸育ち
2008年　京都伝統工芸大学校卒業 滋賀県草津に移り住む
2009年　京都東山にて作陶
2011年　京都山科に工房移転

横山工房は、染付、結晶釉、練り込みの技術を有し、とりわけ鉄釉・天目釉に関して高い知識と技術を持たれ、後進の育成にも力を入れられています。その油滴天目は、落ち着いた色調が特徴的です。茶碗や酒器などの制作はもちろん、山椒魚の箸置きなども可愛らしく、鉄釉の新たな一面が垣間見えます。

本展では茶碗、酒器、茶器、小物など、鉄釉が施された様々な作品を展覧いたします。お気に入りの逸品を探しに「鉄釉の世界」をお楽しみください。

横山工房（横山真理子・直範）

1980年　京都東山に横山工房「真窯」を 開窯

横山真理子 陶歴

京都工芸美術作家協会作家協会会員　　日本伝統工芸会準会員

1976年　嵯峨美術短期大学　専攻科卒業

　　　　　　（岩淵重哉氏，東憲氏、近藤潤氏、大西政太郎氏に師事)

1979年　京展　新匠工芸会展 90明日への茶道美術公募展　入選

　　　　女流陶芸展　新人賞受賞

2007年～日本伝統工芸近畿支部展　日本伝統工芸展　入選、

2016年　日本伝統工芸近畿支部展　京都新聞賞受賞

横山直範 陶歴

元京都市産業技術研究所研究部長　　京都美術工芸大学特任教授　

　　京都市立芸術大学非常勤講師　　独）京都市産業技術研究所講師

　　東洋陶磁学会会員　　日本伝統文化学会会員

1980年　信州大学大学院工学系研究科修士課程（ガラス工学，粘土工学)修了

1981年　京都府立陶工職業訓練校（図案科）卒業

1980～1989年　

　　　　昭和製陶株式会社 勤務　（彫塑家 船津英治氏、陶芸家 加藤庄氏に師事)

1989年～2014年　

　　　　京都市産業技術研究所 勤務

　　　　陶磁器技術（釉薬・素地・焼成）研究に従事

2014年～京都美術工芸大学 勤務

平井さんは、有機的なフォルムに沿って線状の加飾が施された、端正な造形を制作されます。

この線状の加飾は「彩紋積層」と呼ばれ地層のイメージからつくられたものです。　奈良県の唐古・鍵遺跡からほど近い場所に工房を構える彼は、風化した遺跡からの出土品と、自身の心の奥底の記憶との間にかすかな共通点を感じ、その感覚を具現化しようと制作されています。また、それを見た人の感覚が、彼自身の抱くかすかな記憶の感覚と共鳴すれば、と考えておられます。

本展では、オブジェを中心に器なども展覧いたします。あなたの「記憶の層」を辿りながらご覧になってはいかがでしょうか。

平井明 陶歴

1975年　奈良市に生まれる

1994年　京都府立陶工高等技術専門校　卒業

　　　　 宇治 朝日焼にて修行（2000年まで）

2000年　唐古・鍵遺跡のある奈良県田原本町にて独立

2006年　日本伝統工芸近畿展「新人奨励賞」（以降 毎年入選）

　　　　　「日本経済新聞社賞」（2013年）

　　　　　「奈良県教育委員会教育長賞」（2015年）

　　　　　「日本工芸会賞」（2016年）

2011年　日本伝統工芸展　入選

　　　　　（以降 2014～2018年 毎年入選）

2015年　陶美展　入選

　　　　　「茨城交通賞（優秀賞）」（2016年）

　　現在　日本工芸会 正会員

竹村さんは天然の植物灰を調合した釉薬で、様々な色彩と表情を生み出します。

灰釉の歴史は古く、現代においても多くの作家が研究を行っていますが、竹村さんはヒマワリやブドウ、イチジクなど一般的には用いられない植物を燃やして灰を作り、

それを調合して独自の色彩を生み出します。掲載写真の作品はヒマワリの灰釉が掛けられていますが、不思議と花と同じ黄色に発色しています。

本展では、色とりどりの灰釉をまとった壺や食器など、様々な器を展覧いたします。

それぞれの色がどんな植物の灰から生まれた色なのか、想像しながらご覧になるのも楽しいのではないでしょうか。

〈竹村繁男 陶歴〉

1953年　京都山科に生まれる
1972年　京都市立日吉ヶ丘高校陶芸科卒業　木村盛伸先生に師事する
1975年　第四回『日本工芸会近畿支部展』初入選　以来毎年入選
1980年　独立し、山科に大日窯を開窯する
1988年　第三十五回『日本伝統工芸展』入選
1989年　『土の子会』結成
1996年　第二十五回『日本伝統工芸近畿

展』奨励賞受賞
1998年　第五十三回『新匠工芸会展』入選
2007年　第三十六回『日本伝統工芸近畿展』

京都府教育委員会教育長賞受賞
2008年　日本工芸会陶芸部会正会員による、

第三十六回『新作陶芸展』日本工

芸会賞受賞
2010年　第三十九回日本伝統工芸近畿展に

て鑑査委員に就任

日本工芸会正会員

京都府美術工芸作家協会会員

森里さんは染付の花と、奥深い色調の釉薬との調和が美しい器を制作されています。その作風に最近新たな技法が加わりました。

それは撥水剤で釉薬をはじくことで文様を描く技法で、器の外側に施されるものです。

描かれた文様は表面張力で立体的になり、その質感は、皮に漆を施す「印伝」に似た魅力があります。

この技法は、染付とは関係の無いように思いますが、撥水剤で文様を描く工程には、染付で祥瑞を描いていた経験が活きているそうです。

本展では、この新技法のシリーズをメインに食器・酒器・茶道具などを展覧いたします。

魅力的なお仕事を、ぜひお手に取ってご覧くださいませ。

〈 森里龍生 陶歴 〉

1963　森里忠男（走泥社）の長男として生まれる。

1984　京都府立陶工専門校　成形科修了

1985　専攻科修了

　　　日展会員　故加藤巌先生に師事　染付磁器を作陶　

1993　龍紘窯を命名

　　　以降個展、グループ展を中心に活動

2003　土と石[+][－]　森里龍生展[個展]

　　　京都高島屋美術部 美術工芸サロン‘06‘08‘11‘13年開催

2004　森里龍生作陶展

　　　ギャラリー杉・秋田

2007　染付　森里龍生展

　　　ぎゃらりいおくむら・東京

2015　森里龍生作陶展

　　　京都高島屋美術部 美術工芸サロン‘17開催

「黒彩小紋椿水指」　　

「黒彩小紋椿抹茶盌」2017年

今年も本会館が色絵一色に染まります。毎年好評の「京都色絵陶芸展」を開催いたします。

1階会場は、審査により選ばれた作品展示と、人気の立命館茶道部による呈茶席を設けます。

ここでは自分の好きな抹茶盌を選んで、その盌で抹茶をお召し上がりいただけます。

2階会場は、「酒器」をテーマに各々が趣向を凝らした逸品が並びます。

ちょうど東山も錦に色付くころ、色絵の錦に包まれてはいかがでしょうか。

＜京都色絵陶芸協同組合の歩み＞

1945年　高度な色絵技術、幅広いデザインを要求される中、組合発足

1958年　第1回上絵陶芸展を京都府ギャラリーにて開催

1960年　この年より陶芸展をコンクール形式で開催

　　　　技術、デザインを競い合い、レベルの向上を図る展覧会として今日まで継承されている

1995年　組合創立50周年記念「上絵陶芸展」を京都府文化博物館にて開催

　　　　 これを機に技能者グループ・色絵デザイナーとして

　　　　「京のやきもの色絵の創造展」を全国のデパートにて開催

2011年 「京都色絵陶芸展」をこの年より京都陶磁器会館にて開催

　　　　呈茶席や和菓子とのコラボなど、新しい趣向を凝らした取り組みを開始

2015年　創立70周年を迎え、新たな色絵の世界を創造するべく、組合員一同研鑽をつんで今に至る

主催　一般財団法人京都陶磁器協会  京都色絵陶芸協同組合

後援　京都府　京都市　京都商工会議所　京都新聞

　　　京都陶磁器協同組合連合会　京都陶磁器卸商業協同組合

協力　立命館大学茶道研究部

　　　大谷園茶舗

京都きものパスポート2017～2018　協賛事業

「わん・碗・ONE展」は五条坂・茶わん坂周辺の陶磁器関係者が一つになって地域活性化を目的に開催されており、

ここ京都陶磁器会館はそれに協賛・参加し「わん・碗・ONE展～次代を担う若者の作品展～」を開催しています。

この展覧会は京都の８つの学校・教育機関である京都嵯峨芸術大学・京都市産業技術研究所・京都市立芸術大学・京都精華大学・京都造形芸術大学・京都伝統工芸大学校・京都美術工芸大学・京都府立陶工高等技術専門校の生徒さんが参加される展覧会です。

本年で6回目を迎える、本展覧会です。若手の力あふれる作品を御覧ください。

　「研ぎ澄まされた」、ろくろで挽いた形からカンナなどで削り出され研ぎあげられた造形は、まさにそう形容されるべき逸品である。

　五嶋竜也は生まれ故郷である熊本の磁土、「天草陶石」を用いた白磁や青白磁の作家である。ろくろ成形や削り出しの作業は立体的な作業であるが、実は表面的な仕事になってしまう傾向を孕んでいる。「作陶の中で最も重要視しているのは造形で、表面的な仕事にならないように心掛けている。」と彼は語る。

　本展では削り出しによる白磁香炉をはじめ、鉢や花入れ、茶道具に日常つかいの器まで、様々な作品を展覧いたします。

　彼の探求する秀麗なる造形と、天草陶石の美しい肌合いの競演をお楽しみ下さい。

〈 五嶋竜也　陶歴 〉

1980　熊本県に生まれる

2001　佐賀県立有田窯業大学校卒業

    　現在地にて独立

2005　西日本陶芸展入選

2007　第53回日本伝統工芸展入選

　　　（以降、第56・57・61・62・　　　　　　　

　　　　63回入選

　　　西部伝統工芸展入選

　　　第2回菊池ビエンナーレ入選

2009　西部伝統工芸展

　　　　鶴屋百貨店賞受賞

2015　西部伝統工芸展

　　　　奨励賞受賞

　　　日本伝統工芸会正会員に認定　　　

張義明さんはとっても明るくて楽しい方です。そしてとってもおしゃべりが上手。

彼の周りにはいつも楽しい人の輪ができます。 彼は「命」をテーマに作陶をしておられますが、彼の作品もそのお人柄が反映していて、明るくて、とっても快活。

楽しいおしゃべりが聞こえそうな作品です。 今回は「天空」をテーマに、カラフルな色と躍動する形が素敵なオブジェが並びます。

「国境のない空を自由に吹きぬける風・照らす光のように、言葉・文化の垣根を越えた五感で、大地の土から生まれた陶の静寂の中にある生命の息づかいを感じて頂きたい。」

と作品への思いを語られる張さん。

台湾と日本を自由に飛び回る、国際的な活躍を現在もされていますが、これからももっと大きな人の輪を作って、世界の人々に楽しい希望を振りまいていただきたいと思います。

張　義明

1967　台湾　台北に生まれる

2001　和歌山大学大学院美術教育陶芸専攻修了

2006　大阪工芸展クラフト部門受賞（大阪） 個展　新北市鶯歌陶瓷博物館（台湾)

2007　個展　国立台北芸術大学關渡美術館（台湾）

2009　日本陶芸展入選（東京） 神戸ビエンナーレ現代陶芸展奨励賞受賞（神戸）

2012　京展　市長賞受賞（京都） 2014　現在形の陶芸萩大賞入選（以前より複数回）（山口）

2016　台日藝術交流展（台湾・台北　長流美術館） 第5回都美セレクショングループ展

　　　東京都美術館（東京）

2017　京都工芸美術作家協会展　協会奨励賞受賞（京都） 収蔵　

             新北市立鶯歌陶瓷博物館（台湾） 京都工芸美術作家協会　創工会　会員